(Colección de 160 joyas, desfile de modelos + Colección María Kodama). Jueves 11/DIC – 19:00 – Azulay Art Gallery
El artista argentino Ariel Scornik regresa a la escena cultural con la inauguración de “Metales que cobran vida”, su primera muestra de joyas de titanio a celebrarse el próximo jueves 11 de diciembre a las 19:00 en Azulay Art Gallery (Av. del Libertador 1028, CABA).
Scornik (@arielscornikjewels en Instagram) se define como un “escultor de joyas”, un artesano con más de 60 años de trayectoria en la industria. Sus piezas, tan coloridas, elegantes y femeninas, admiradas por sus diseños innovadores y exclusivas que irradian vitalidad, recorrieron numerosas galerías, eventos y exposiciones individuales y colectivas en todo el mundo. Entre ellas: las ciudades de Madrid, Londres, París, Tokio, Buenos Aires, Tokio, Miami, Milan, Vicenza, Caracas, Punta del Este y Nueva York.
En esta ocasión, el artista presentará su nueva colección que consiste en un juego 160 piezas: aros, anillos, collares, pulseras y brazaletes de distintos colores y diseños realizadas en su mayoría en titanio, el metal favorito para confeccionar sus trabajos.
Entre sus principales creaciones se destaca una pulsera que hará juego con un collar en homenaje a la Torre Eiffel. Ambas piezas son de plata. “Me pareció que lo más adecuado era hacerlo con este metal plateado, sobre todo, porque le doy un color oscuro, empavonado, que está relacionado con el color original de la Torre Eiffel”, reveló el artista.
También, se exhibirá una réplica del medallón que Scornik creó en forma exclusiva y le regaló a la Reina Letizia de España con motivo de su boda con el Rey Felipe VI y en coincidencia con el Quinto Centenario del descubrimiento de América. La pieza original de oro y platino diseñada por el artista, valuada en 20.000 dólares, se encuentra en el Palacio de la Zarzuela, en la capital española.
Las 160 piezas lucirán dentro de ocho vitrinas con luz interior (en el caso de los anillos) y otras estanterías con piezas de joyería de mayor tamaño (collares y pulseras), también creadas por Scornik.
“El titanio es muy interesante, fue un encuentro que tuve muy lindo. Antes trabajaba con acero, que es muy noble, porque el acero pulido es brillante y blanco como el platino, pero el titanio es un metal más liviano y te permite jugar con otras cosas y ofrece una mayor variedad de colores”, afirma el ganador del Premio TIA 2003 (Titanium Innovative Artist) World Titanium Council, en Estados Unidos. Aquel galardón le marcó por siempre su vida.
“Con el titanio, con los colores, las joyas reviven y se mezclan con la piel”, añade el artista, ganador del Premio Konex 1982 en Artesanía, ocasión en que fue distinguido entre las cinco mejores figuras de la historia de las artes visuales Argentinas.
Sus joyas además dialogarán con otras cuatro esculturas de su creación: una de hierro y acrílico de los años ‘70, otras dos de acero inoxidable de 1,80 metros de alto con detalles en titanio, y una reciente escultura de aluminio con una geoda de amatista, denominada “Amethyst worship” (Veneración de una amatista).
De esta manera, Scornik por primera vez mezclará una escultura con piedras que suele confeccionar sus joyas en su primera exposición donde mostrará titanio. El acto inaugural contará un vernissage y modelos que exhibirán sus más recientes creaciones.
Además de sus nuevos diseños, habrá un sector exclusivo en el que se exhibirá la “Colección María Kodama” (1937-2023), una de sus principales clientas, amiga personal del artista y también mecenas, quien fuera admiradora de los trabajos de Scornik. Las joyas de la viuda del célebre escritor argentino Jorge Luis Borges (1899-1986) fueron gentilmente cedidas por su familia y se expondrán por primera vez en Argentina.
Ariel Scornik es un artista autodidacta, sobrino de la prestigiosa escultora argentina Noemi Gerstein (1908-1996) y también hijo de artistas: su madre era dibujante y su padre, escritor y poeta. Se crio en un ambiente plagado de arte, ya que en su hogar solían frecuentar numerosos artistas y escritores como Ernesto Sabato, Rafael Alberti, Raúl González Tuñón y Luis Seoane, entre otros.
En el plano internacional, lucieron sus joyas distintas celebridades como la cantante estadounidense Madonna, el actor español Antonio Banderas, y Anya Taylor-Joy, la popular actriz británica-estadounidense criada en Buenos Aires, además de coleccionistas privados. Hasta el mismísimo diseñador de modas francés Pierre Cardin quedó fascinado con las obras del escultor de joyas argentino.
“Metales que cobran vida” será la 76° exposición de joyas de Ariel Scornik (la primera en titanio) y finalizará el viernes 19 de diciembre a las 19:00 en Azulay Art Gallery con un cóctel y sorteo de piezas de su autoría entre las presentes.
El artista estará disponible para realizar entrevistas con los medios interesados tanto en el día de la apertura como el del cierre.
Sobre Ariel Scornik
-Nació en Buenos Aires, en 1942. Se define como “autodidacta técnica y artísticamente”. Además, es sobrino de la escultora argentina Noemí Gerstein.
-Comenzó pintando al óleo y haciendo pequeñas esculturas en arcilla y tallas de figuras bajorrelieve multicolor en madera.
- A partir de los años ’60 realiza diseño gráfico e industrial, incluyendo acero inoxidable para arquitectura. Paralelamente, también diseña joyas en plata y oro. En los ’70, a sus creaciones las denominó “escultópticas” y en los ’80 pasó al acero inoxidable. Desde 2004 hasta el presente realiza joyas en titanio.
Exposiciones
2019 Colocó su firma en las puertas del templo AMIJAI que había diseñado y construido hace unos años.
2018 Atelier Del Castillo, Uruguay (colect).
2017 Museo José Hernández (colect).
2016/2007 – Hace numerosas obras en acero para arquitectura
2006 Galería Dogma, Buenos Aires (colect.)
- Galería ROC, Barcelona,España (colect).
2005 Galería Dogma, Buenos Aires (colect.) - Galería ROC, Barcelona,España (colect.)
2004 Galería Dogma, Buenos Aires (colect.) - Galería ROC, Barcelona,España (colect).
- Diseñó y realizó las imponentes puertas del templo Amijai
2003 Ganó el Premio TIA (Titanium Innovative Artist) World Titanium Council USA
2000 Galería De Santi, Sheraton Hotel (colect.)
1999 Museo Nacional de Bellas Artes, joyas (colect.)
1997 Invitado a diseñar una joya para la colección Oro d’autore, Museo de Arezzo, Italia. - Galería De Santi, Buenos Aires (collect.)
- Arteba, Buenos Aires (collect.)
1996 Proyecto de exhibición de esculturas para Banco República (en conjunto con Arq. Eduardo Joselevich)
1995 ARTEBA, Buenos Aires (colect.) - ART MIAMI USA (colect.)
1994 ARTEBA Buenos Aires (collect.)
1993 Madison Art. Buenos Aires (colect.)
1992 Sociedad Central de Arquitectos. Buenos Aires.
1991 Folie, joyas Buenos Aires (colect.)
-Galería AMC, pequeño formato Buenos Aires
-Fue seleccionado entre 868 postulantes de todo el mundo para crear una joya para la colección Platinum Celebration, en el concurso organizado por Platinum Guild International, Jewelers of America y The New York State Cristopher Columbus Quincentenary Commision
-Galería Quadrum, Boston USA (colect). - Platinum Celebration shows: Nippon Convention Center. Tokyo (Japón)
- Joyas de América Show. NY (USA)
-Platinum Store, Tokyo, Japón -Isetan Store. Tokyo (Japón) - European Watch & clock Fair. Basilea (Suiza)
- Les Ambassadeurs, Zurich (Suiza)
– Goldsmith Hall. Londres (Gran Bretaña)
– Cartier Londres (Gran Bretaña) - Vicenzaoro 2. Vicenza (Italia)
- Various in store. Milan (Italia)
- Various in store. Berlín, (Alemania)
- Trade Show, Los Angeles (EE.UU.)
- United Nations. NY. (EE.UU.)
- Fortunoff fine jewelery. NY (EE.UU.)
1990/91 Harrods en el arte. CAYC, Buenos Aires (colect.)
– Galería Plaza Cancún. México (colect.) - POLIMORFO. Las Palmas. (España) (colect.)
1989 – ICI. Buenos Aires.
-Artistas en Alto Palermo Buenos Aires (colect). - Museo de Arte Modero (shop colect).
- ICI. Buenos Aires
1982 Ganó el Premio Konex. Fue distinguido como una de las cinco mejores figuras de la historia de las artes visuales ARGENTINAS
1981 – ICI. Buenos Aires
1980 – ICI. Buenos Aires
1979 – Banco Udecoop. Prov. de Tucumán
1978 – ICI. Buenos Aires
1977 – ICI. Buenos Aires
1976 – Galería Atica. Buenos Aires
1975 – Galería Bonino. Rio de Janeiro (Brasil) (colect).
1974 – Artistas con Acrilico Paolini, Buenos Aires (colect). - Pequeño Formato. Quito, (Ecuador) (colect).
-Pequeño Formato. Panamá (colect).
1973 – Galería Península, Madrid (España) - Fue Invitado personalmente por Pierre Cardin para trabajar con él, oferta que rechazó para trabajar desde Argentina para la galería Península de Madrid.
– Museo Nacional, Lima (Perú)
1972 – Artistas con Acrilico Paolini, Buenos Aires (colect).
– Estudio Actual, Caracas (Venezuela)
1971 -Artistas con Acrilico Paolini Buenos Aires (colect).
-ART GALLERY. Buenos Aires
1970 – Panorama Lorenzutti de experiencias visuales. Buenos Aires
– Sherbeyn. Gallery. Chicago (EE.UU.)
– Estudio Actual, Caracas (Venezuela).
1969 – Galería Bonino. Buenos Aires.
1968 – Centro Argentino de artesanía y diseño Buenos Aires (col.)
1967 – Universidad de Nueva York. (EE.UU.) (colect.)
-Consulado argentino en Nueva Orleans, (EE.UU.) (colect).
1966 -Invitado a la II Bienal de arte. Punta del Este Uruguay (col)
-Banco de Londres, Buenos Aires (colect).
1965 -Invitado a la primera Bienal de arte en Punta del Este (Uruguay)
-Galería Bonino, Buenos Aires.
-Sociedad Hebraica Argentina, Buenos Aires (colect).
1964 – Galería Bonino, Buenos Aires.
1963 – Galería Rubbers, Buenos Aires (colect).
-Tienen sus piezas: Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, el Museo de la joya de Arezzo (Italia), la reina Letizia de España, Madonna, Antonio Banderas, María Kodama y coleccionistas privados.
Gacetilla/NP
